V de Vendetta; dirigida por James McTeigue; protagonizada por Natalie Portman y Hugo Weaving. [Página oficial]

Debo afrontar el comentario de V de Vendetta desde dos puntos de vista. El primero es el estrictamente cinematográfico; del segundo hablaré más adelante. Como película, V de Vendetta es muy buena, o al menos me lo parece. Es una adaptación de un cómic, y ciertamente conserva el espíritu de ese género. El personaje principal, V, destruye edificios y se cuela en las casas de los tipos más influyentes de un gobierno autoritario, pero en casi ningún momento se nos dice cómo lo hace. No hace falta. Es V, es el héroe del cómic, casi un superhéroe, y la película lo muestra como tal. Dicen que Hugo Weaving se sale en el papel. Lamentablemente, casi lo único que podríamos utilizar para calificar su actuación es su voz (siempre lleva una máscara puesta), y para eso habría que ver la versión original. El doblaje no parece demasiado bueno (el de Matrix era muchísimo mejor) pero podía ser peor. Así que sobre Weaving poco tengo que decir. Quien sí está cada vez mejor es Natalie Portman, que sale airosa de un papel muy difícil. Y la dirección de la película es buena, muy buena. Siempre mantiene el ritmo y el estilo, sin variar ni un ápice de principio a final, y se agradece. Mantiene el sabor a cómic en todo momento. Es una película de buenos y malos, de héroes y villanos, pero aun así tiene muchísimos más matices que otras que hacían gala de ser más serias (¿Independence Day?) o incluso históricas (¿El Patriota?). Los efectos especiales no sólo son buenos, sino que también se mezclan con el estilo visual de toda la película. No son una cosa aparte para vacilar de medios, sino que se integran con el resto y forman un todo muy bien terminado, con un diseño perfecto. Y el guión deja bastantes perlas, pero aquí me meto ya de lleno en ese segundo punto de vista que anunciaba.

El segundo punto de vista es el político. Y en este sentido, V de Vendetta deja de ser sólo una buena película para convertirse en una película valiente. Muy valiente, diría yo. Tal como está el mundo, apuesta de manera clara por el uso de la violencia contra un gobierno tiránico y autoritario. ¿Es ético destruir un edifcio como el Parlamento británico para derrocar a un gobierno? La respuesta es sí (evidentemente, no hay víctimas mortales en los atentados de la película, eso ya sería otro cantar).

Libertad, poder, miedo, venganza. Muchos temas muy bien tratados. Me gustó mucho el uso que hace la historia del miedo de la población. Es un sentimiento peligroso, que puede poner en el poder a un gobierno terrible. Todos los temas que aparecen están de actualidad. Populismo barato, patriotismo fanático, experimentos con armas biológicas, manipulación de los medios… Y además, un bonito mensaje para la ciudadanía: ni el gobierno más cruel, ni el ejército más poderoso puede con la voluntad de un pueblo unido en su deseo de libertad. En el debate entre la libertad o la seguridad, V de Vendetta apuesta claramente por la libertad. Deja el mensaje de que el miedo no debe ser excusa para perder libertades, de que todo lo diferente no tiene por qué ser peligroso. Hay analogías claras con el nazismo, y algunos apuntes que los americanos tienen más presentes (como el espionaje del gobierno a sus ciudadanos). Los guionistas casi se ríen en la cara de Bush cuando nos enseñan las estrategias manipuladores del Líder a la hora de dar las noticias, tratando de negar lo que a todo el mundo le parece obvio. Y hay cosas muy transportables al mundo real: el personaje de Lewis Pothrero (la Voz de Londres) es clavadito a Federico Jiménez Losantos.

En resumen, una gran película. Espectáculo, entretenimiento, buen guión, buena música (con la obertura 1812 de Tchaikovsky en el momento cúlmen) y compromiso político. Un buen ejemplo de que el cine de cocacola y palomitas puede ser mucho más que un guión estúpido y un montón de explosiones.